{"id":540,"date":"2024-11-28T14:51:28","date_gmt":"2024-11-28T13:51:28","guid":{"rendered":"https:\/\/valeryparis.com\/?p=540"},"modified":"2025-07-09T19:48:52","modified_gmt":"2025-07-09T17:48:52","slug":"1-le-mouvement-arts-and-crafts-1850-1914","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/2024\/11\/28\/1-le-mouvement-arts-and-crafts-1850-1914\/","title":{"rendered":"Partie 1 – A : Le mouvement Arts and Crafts (1850-1914)"},"content":{"rendered":"\n

L\u2019histoire du design moderne commence g\u00e9n\u00e9ralement au milieu du 19\u00e8me si\u00e8cle, en Angleterre, pays pr\u00e9curseur de la r\u00e9volution industrielle. Le mouvement Arts and Crafts<\/strong> s\u2019inscrit en r\u00e9action \u00e0 l\u2019industrialisation et pr\u00f4ne un retour \u00e0 l\u2019artisanat<\/strong>. Il est li\u00e9 \u00e0 la Confr\u00e9rie pr\u00e9rapha\u00e9lite en peinture (qui pr\u00f4ne le retour \u00e0 l\u2019\u00e2ge du peintre Rapha\u00ebl).\u00a0Les designers Arts and Crafts se sont inspir\u00e9s \u00e0 la fois de l’artisanat m\u00e9di\u00e9val et de l’art moyen oriental et \u00e9gyptien<\/strong>. L’ornementation est sobre<\/strong>, en r\u00e9action aux int\u00e9rieurs charg\u00e9s de la bourgeoisie victorienne.<\/p>\n\n\n\n

William Morris<\/strong> en est son principal repr\u00e9sentant. Designer et penseur socialiste, il d\u00e9fend l\u2019id\u00e9e que le design doit \u00eatre utilis\u00e9 comme un outil de changement social, et croit en l\u2019importance sociale du travail manuel<\/strong> (\u00e0 la fois pour l\u2019ouvrier, l\u2019artisan et pour le consommateur). Il tient la production de masse comme responsable du d\u00e9clin des valeurs. Il est surtout connu pour ses papiers peints <\/strong>et tissus vibrants<\/strong>, imprim\u00e9s manuellement \u00e0 la planche.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"
William Morris devant une de ses oeuvres<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Ce mouvement se heurte toutefois \u00e0 un paradoxe classique : la fabrication co\u00fbteuse des objets artisanaux de Morris&co<\/strong> les r\u00e9serve \u00e0 une petite \u00e9lite fortun\u00e9e, malgr\u00e9 le pr\u00e9cepte de \u00ab\u00a0l’art pour tous\u00a0\u00bb de son fondateur.<\/p>\n\n\n\n

Charles Voysey<\/strong>, qui repr\u00e9sente une autre branche de l\u2019Art and Crafts en conclut que la volont\u00e9 de Morris (de produire des objets de qualit\u00e9 sup\u00e9rieure \u00e0 la disposition du grand public) est irr\u00e9alisable sans m\u00e9canisation.<\/strong> <\/p>\n\n\n\n

Le mobilier de Voysey se caract\u00e9rise par des belles pi\u00e8ces de bois au design \u00e9pur\u00e9<\/strong>. Il disait en 1892 : \u00ab\u00a0Commencez par \u00e9liminer tous les ornements inutiles… Renoncez \u00e0 imiter. Visez \u00e0 inspirer le calme et la simplicit\u00e9\u00a0\u00bb. Il fut aussi architecte<\/strong>, \u00e0 l’origine de la maison Dixcot<\/strong>, qui inspirera le style des quartiers r\u00e9sidentiels dans les banlieues anglaises.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"
Charles Voysey – Fauteuil Cygne<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Charles Voysey – Dixcot House<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Aux Etats-Unis, la figure phare du mouvement Arts and Crafts fut le fabricant de mobilier Gustav Stickley<\/strong>. Ses meubles \u00e9taient fabriqu\u00e9s en ch\u00eane et bois de sa r\u00e9gion, et il connut un certain succ\u00e8s avec l’aide de l’architecte Harvey Ellis<\/strong> qui con\u00e7ut de nouveaux mod\u00e8les.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"
Gustav Stickley Living Room – House in New Jersey<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

En Europe, une figure majeure rattach\u00e9e \u00e0 ce mouvement est le prussien Michael Thonet<\/strong>. Il est l’inventeur de la chaise en bois courb\u00e9e<\/strong> et lan\u00e7a en 1853 sa soci\u00e9t\u00e9 en Moravie (R\u00e9publique Tch\u00e8que actuelle) pour commercialiser ses meubles fabriqu\u00e9s \u00e0 partir du h\u00eatre des for\u00eats de la r\u00e9gion<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

L’entreprise Gebr\u00fcder Thonet<\/strong>, encore d\u00e9tenue \u00e0 ce jour par la famille Thonet, connut un succ\u00e8s immense, en raison de l’\u00e9l\u00e9gance<\/strong> des mod\u00e8les, leur faible co\u00fbt<\/strong> et la possibilit\u00e9 de les assembler apr\u00e8s exp\u00e9dition<\/strong> pour les distributeurs. En 1930, la production totale de la c\u00e9l\u00e8bre chaise n\u00b014<\/strong> atteint les 30 millions.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"
Thonet – Chaise n\u00b014<\/strong><\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Le domaine de la c\u00e9ramique d’art<\/strong> connut une forte popularit\u00e9 \u00e0 la fin du 19\u00e8me si\u00e8cle. Les styles \u00e9taient vari\u00e9s, les motifs floraux, v\u00e9g\u00e9taux ou animaliers<\/strong> avec des tons vifs et lustr\u00e9s. On peut citer comme figures majeures William de Morgan<\/strong>, un ancien de Morris & Co qui fonda son propre atelier \u00e0 Londres, ou la c\u00e9l\u00e8bre entreprise d’art am\u00e9ricain Rookwood <\/strong>sp\u00e9cialis\u00e9e dans les cruches et vases d\u00e9coratifs<\/strong>. Rookwood fut c\u00e9l\u00e8bre pour ses vernis et ses s\u00e9ries de vases repr\u00e9sentant des Indiens d’Am\u00e9rique produits dans les ann\u00e9es 1890.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"
William de Morgan<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"\"
Rookwood Indian pottery<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"
Les vernis de Rookwood<\/strong><\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Enfin, le mouvement Arts & Crafts s’est \u00e9galement caract\u00e9ris\u00e9 par ses pi\u00e8ces d’orf\u00e8vrerie aux lignes nettes et moins ornement\u00e9es<\/strong> que ses \u00e9quivalents victoriens. Ces pi\u00e8ces \u00e9taient produites par des groupes ou guildes, comme la Guild of Handicraft<\/strong> r\u00e9put\u00e9e pour ses bijoux et beaux objets en argent, cuivre martel\u00e9 ou fer forg\u00e9. Son fondateur Charles Robert Ashbee<\/strong> visait \u00e0 faire renaitre l’artisanat traditionnel. Ses coupes \u00e0 beurre et \u00e0 confiture en argent, aux anses spectaculaires<\/strong>, figurent parmi ses objets les plus c\u00e9l\u00e8bres.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"
Charles Robert Ashbee – Coupe \u00e0 pied en argent<\/em><\/strong><\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

L\u2019histoire du design moderne commence g\u00e9n\u00e9ralement au milieu du 19\u00e8me si\u00e8cle, en Angleterre, pays pr\u00e9curseur de la r\u00e9volution industrielle. Le mouvement Arts and Crafts s\u2019inscrit en r\u00e9action \u00e0 l\u2019industrialisation et pr\u00f4ne un retour \u00e0 l\u2019artisanat. Il est li\u00e9 \u00e0 la Confr\u00e9rie pr\u00e9rapha\u00e9lite en peinture (qui pr\u00f4ne le retour \u00e0 l\u2019\u00e2ge du peintre Rapha\u00ebl).\u00a0Les designers Arts and Crafts se sont inspir\u00e9s \u00e0 la fois de l’artisanat m\u00e9di\u00e9val et de l’art moyen oriental et \u00e9gyptien. L’ornementation est sobre, en r\u00e9action aux int\u00e9rieurs charg\u00e9s de la bourgeoisie victorienne. William Morris en est son principal repr\u00e9sentant. Designer et penseur socialiste, il d\u00e9fend l\u2019id\u00e9e que le design doit \u00eatre utilis\u00e9 comme un outil de changement social, et croit en l\u2019importance sociale du travail manuel (\u00e0 la fois pour l\u2019ouvrier, l\u2019artisan et pour le consommateur). Il tient la production de masse comme responsable du d\u00e9clin des valeurs. Il est surtout connu pour ses papiers peints et tissus vibrants, imprim\u00e9s manuellement \u00e0 la planche. Ce mouvement se heurte toutefois \u00e0 un paradoxe classique : la fabrication co\u00fbteuse des objets artisanaux de Morris&co les r\u00e9serve \u00e0 une petite \u00e9lite fortun\u00e9e, malgr\u00e9 le pr\u00e9cepte de \u00ab\u00a0l’art pour tous\u00a0\u00bb de son fondateur. Charles Voysey, qui repr\u00e9sente une autre branche de l\u2019Art and Crafts en conclut que la volont\u00e9 de Morris (de produire des objets de qualit\u00e9 sup\u00e9rieure \u00e0 la disposition du grand public) est irr\u00e9alisable sans m\u00e9canisation. Le mobilier de Voysey se caract\u00e9rise par des belles pi\u00e8ces de bois au design \u00e9pur\u00e9. Il disait en 1892 : \u00ab\u00a0Commencez par \u00e9liminer tous les ornements inutiles… Renoncez \u00e0 imiter. Visez \u00e0 inspirer le calme et la simplicit\u00e9\u00a0\u00bb. Il fut aussi architecte, \u00e0 l’origine de la maison Dixcot, qui inspirera le style des quartiers r\u00e9sidentiels dans les banlieues anglaises. Aux Etats-Unis, la figure phare du mouvement Arts and Crafts fut le fabricant de mobilier Gustav Stickley. Ses meubles \u00e9taient fabriqu\u00e9s en ch\u00eane et bois de sa r\u00e9gion, et il connut un certain succ\u00e8s avec l’aide de l’architecte Harvey Ellis qui con\u00e7ut de nouveaux mod\u00e8les. En Europe, une figure majeure rattach\u00e9e \u00e0 ce mouvement est le prussien Michael Thonet. Il est l’inventeur de la chaise en bois courb\u00e9e et lan\u00e7a en 1853 sa soci\u00e9t\u00e9 en Moravie (R\u00e9publique Tch\u00e8que actuelle) pour commercialiser ses meubles fabriqu\u00e9s \u00e0 partir du h\u00eatre des for\u00eats de la r\u00e9gion. L’entreprise Gebr\u00fcder Thonet, encore d\u00e9tenue \u00e0 ce jour par la famille Thonet, connut un succ\u00e8s immense, en raison de l’\u00e9l\u00e9gance des mod\u00e8les, leur faible co\u00fbt et la possibilit\u00e9 de les assembler apr\u00e8s exp\u00e9dition pour les distributeurs. En 1930, la production totale de la c\u00e9l\u00e8bre chaise n\u00b014 atteint les 30 millions. Le domaine de la c\u00e9ramique d’art connut une forte popularit\u00e9 \u00e0 la fin du 19\u00e8me si\u00e8cle. Les styles \u00e9taient vari\u00e9s, les motifs floraux, v\u00e9g\u00e9taux ou animaliers avec des tons vifs et lustr\u00e9s. On peut citer comme figures majeures William de Morgan, un ancien de Morris & Co qui fonda son propre atelier \u00e0 Londres, ou la c\u00e9l\u00e8bre entreprise d’art am\u00e9ricain Rookwood sp\u00e9cialis\u00e9e dans les cruches et vases d\u00e9coratifs. Rookwood fut c\u00e9l\u00e8bre pour ses vernis et ses s\u00e9ries de vases repr\u00e9sentant des Indiens d’Am\u00e9rique produits dans les ann\u00e9es 1890. Enfin, le mouvement Arts & Crafts s’est \u00e9galement caract\u00e9ris\u00e9 par ses pi\u00e8ces d’orf\u00e8vrerie aux lignes nettes et moins ornement\u00e9es que ses \u00e9quivalents victoriens. Ces pi\u00e8ces \u00e9taient produites par des groupes ou guildes, comme la Guild of Handicraft r\u00e9put\u00e9e pour ses bijoux et beaux objets en argent, cuivre martel\u00e9 ou fer forg\u00e9. Son fondateur Charles Robert Ashbee visait \u00e0 faire renaitre l’artisanat traditionnel. Ses coupes \u00e0 beurre et \u00e0 confiture en argent, aux anses spectaculaires, figurent parmi ses objets les plus c\u00e9l\u00e8bres.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[19],"tags":[29,55,39,33,30,26,27,54,52,35,56,10,28,36,32,53,38,37,31],"class_list":["post-540","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-design","tag-arts-and-crafts","tag-chaise-n14","tag-charles-robert-ashbee","tag-charles-voysey","tag-confrerie-preraphaelite","tag-design","tag-design-history","tag-gebruder-thonet","tag-guild-of-handicraft","tag-gustav-stickley","tag-harvey-ellis","tag-histoire-de-lart","tag-histoire-du-design","tag-michel-thonet","tag-morrisco","tag-rookwood","tag-rookwood-pottery","tag-william-de-morgan","tag-william-morris"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/540","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=540"}],"version-history":[{"count":11,"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/540\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1337,"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/540\/revisions\/1337"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=540"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=540"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/valeryparis.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=540"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}